Rola światła w fotografii – te rzeczy powinien wiedzieć fotograf

Rola światła w fotografii – te rzeczy powinien wiedzieć fotograf

Czy wiedziałeś, że z greckiego słowo „fotografia” tłumaczy się jako „rysowanie światłem”? Jeśli Twoim celem jest robienie dobrych zdjęć, to warto poświęcić trochę uwagi kwestii odpowiedniego oświetlenia. W tym artykule wyjaśnimy, dlaczego jest to tak istotne. Zapraszamy do lektury!

Podstawowe rodzaje światła stosowane w fotografii

W fotografii można wyróżnić kilka podstawowych źródeł światła, z którymi warto się zapoznać. Naturalne światło słoneczne, zmiękczone światło chmury czy odbite światło od różnych powierzchni – każdy rodzaj wpływa na nasze fotografie inaczej. Naturalne światło słoneczne jest intensywne i dobrze nadaje się do fotografii pejzażowej, podczas gdy zmiękczone światło tworzy idealne warunki do portretów, eliminując twarde cienie. Odbite światło natomiast pozwala na kreatywne kształtowanie oświetlenia, nadając fotografii trójwymiarowości. Warto mieć świadomość tych dwóch zjawisk:

  • światło rozproszone – nazywa się je również miękkim. Aby uzyskać jego efekt, używa się blendy, dyfuzorów czy parasolek. Im więcej świateł oświetla kadr, tym bardziej zacierają się granice między cieniami. Na takim efekcie może Ci zależeć w momencie, gdy będziesz chciał wykonać zdjęcie portretowe lub makrofotografię;
  • światło nierozproszone – określane także twardym. Jest ono ostre, dzięki czemu dzięki czemu uzyskasz dobry kontrast, a na sfotografowanym modelu będą widoczne detale. Aby uzyskać taki efekt, światło powinno być odsunięte od obiektu, któremu robisz zdjęcie.

Rola światła w fotografii – barwa

Barwa światła to kolejny istotny element, który wpływa na ostateczny efekt fotografii. Różnice w temperaturze barwowej sprawiają, że każde zdjęcie nabiera indywidualnego charakteru. Fotografując o wschodzie lub zachodzie słońca, zauważymy ciepłe, złote odcienie, podczas gdy zdjęcia robione w pochmurny dzień mogą być zimniejsze. Świadome manipulowanie barwą światła pozwala na tworzenie nastrojowych i unikalnych fotografii.

Sprawdź koniecznie  Monitor dla grafika i fotografa – czym powinien się charakteryzować?

Przyjmuje się, że barwa światła odpowiada za nastrój zdjęcia. Odpowiedni rodzaj oświetlenia sprawi, że fotografia będzie chłodna lub ciepła. Jeśli zależy Ci na byciu dobrym fotografem, to umiejętność odpowiedniego wpływania na odbiorców jest niezwykle istotna. Światło w fotografii odgrywa ogromną rolę, której nie sposób bagatelizować.

Dobre światło dla fotografa, czyli jakie?

Idealne światło zależy od rodzaju fotografii, jaką chciałbyś wykonać. Ogólnie rzecz biorąc, miękkie światło jest często uznawane za najkorzystniejsze. Nie jest zbyt jasne ani zbyt ciemne, co eliminuje zbyt ostre cienie i sprawia, że detale są lepiej widoczne. Dlatego też wielu fotografów preferuje godziny poranne lub wieczorne, gdy światło słoneczne jest bardziej zmiękczone. Każde światło może być jednak dobre, w zależności od tego, na jakim rodzaju zdjęcia Ci zależy.

Warto nadmienić, że część fotografów lubi mieć przy sobie lampę błyskową, niezależnie od tego, jakie panują warunki pogodowe. Wykorzystanie światła naturalnego jest istotne, natomiast czasami lepsze efekty można uzyskać, posiłkując się dodatkowym sprzętem.

Kierunek padania – oświetlenie tylne, przednie i boczne

Kierunek padania światła ma bezpośredni wpływ na to, jak obiekty na zdjęciu są oświetlone i jakie cienie powstają. Oświetlenie tylne może stworzyć efekt aureoli wokół fotografowanego obiektu, podkreślając jego kontur. Oświetlenie przednie jest bardziej klasyczne i równomierne, eliminując głębokie cienie. Oświetlenie boczne nadaje trójwymiarowości, podkreślając struktury i tekstury obiektu. Można powiedzieć, że ta kwestia prezentuje się następująco:

  • światło przednie – dobrze oddaje pokazywane obiekty, dzięki czemu dobrze sprawdza się w momencie, gdy chcesz przedstawić daną rzecz taką, jaka jest. Takie światło nie przykuwa jednak uwagi, czasami nie widać dobrze faktury;
  • światło z tyłu – nadaje się do zdjęć kontrastowych. Obiekty mogą nabrać głębi, tym samym uwydatniając pewne detale. Taki zabieg sprawia, że fotografie wyglądają atrakcyjniej. Minusy? Zdjęcia mogą nie oddawać w pełni rzeczywistości;
  • światło z boku – jest to rozwiązanie pośrednie. Zdjęcia mogą być ciekawe, podkreślając ważne elementy fotografowanej sceny. Aktualnie wielu profesjonalistów korzysta właśnie z takiego ustawienia światła, ponieważ jest najbardziej uniwersalne.
Sprawdź koniecznie  Prosty sposób na zgranie zdjęć z aparatu na komputer

Światło sztuczne czy naturalne?

Wybór między światłem sztucznym a naturalnym zależy od sytuacji i preferencji fotografa. Sztuczne oświetlenie daje większą kontrolę nad oświetleniem, ale naturalne światło często dodaje do zdjęć niepowtarzalnego uroku. Warto eksperymentować z obiema opcjami, aby odkryć, które lepiej podkreśla zamierzony efekt.

Opanowanie możliwości, jakie daje sztuczne światło, może zająć Ci nieco czasu. Warto jednak nabrać w tej kwestii doświadczenia, ponieważ można je dowolnie dostosowywać do swoich potrzeb. W przypadku bezpośredniego światła słonecznego jesteś uzależniony od pory roku i danej godziny. Do tego dochodzą także kwestie, na które nie masz wpływu, na przykład kapryśna pogoda.

Oczywiście nie jest tak, że naturalne oświetlenie to same wady. Wręcz przeciwnie! Czasami to właśnie ono pozwoli Ci na uchwycenie piękna natury i nadanie Twoim fotografiom wyrazu. Pamiętaj, że możesz wykorzystać nie tylko słońce i bezchmurne niebo, ale również gęstą mgłę lub nocne światło bijące od księżyca.

Na koniec drobna porada. Nie bój się robić dużej ilości zdjęć. Praktyka pokazuje, że z każdą kolejną fotografią będziesz nabierać doświadczenia. Nawet jeśli początkowo nie będzie Ci wychodzić, nie przejmuj się! Taka jest cena eksperymentowania i poznawania nowych technik. Bez popełniania błędów nie staniesz się lepszym, dlatego bierz za aparat i analizuj, w jaki sposób wykorzystać światło – czy to naturalne, czy sztuczne!

Mamy nadzieję, że nasz artykuł okazał się dla Ciebie pomocny. Fotografia to przyjemne hobby, a dla niektórych również dochodowy zawód. Jednak bez opanowania dobrego wykorzystania światła po prostu nie da się robić wysokiej jakości zdjęć. Dlatego też zachęcamy do rozwoju w tym aspekcie!